lunes, 21 de noviembre de 2011

El dispone, el resto lo sigue

Guetta y su fiel público
Siempre en todo ambiente hay un líder, alguien que maneja y conduce a un grupo, los demás solo lo siguen sin ninguna oposición. Muchos deben pensar ir en contra, o tomar otro camino, pero, ¿Están dispuestos a ser marginados por el resto?

David Guetta es un líder indiscutible en el ámbito de la música electrónica, guste o no el estilo que tenga. Su figura, ya de por sí, impone un respeto que pocos tienen.

Atrae al público más numeroso de todos, lo que lo convierte en el DJ mediático por excelencia.

Uno podría compararlo y relacionarlo con "El gran hermano" o "El hermano mayor", haciendo alusión al libro "1984". La gente actúa independientemente de su constante mirada y presencia, pero se ve obligada a seguir una serie de acciones, todas evaluadas por este personaje inexistente físicamente.

La relación se puede hacer en base a como actúa la gente, ya que de no cumplir con lo que está en las reglas, sufrirá las consecuencias, que serán letales. La policía del pensamiento se encargará de marginarlos, para luego hacerlos desaparecer sin dejar ningún tipo de rastros.

El público seguidor de Guetta es fiel, no se pierde ninguna actuación de su "líder" en ningún país donde se presente, su magnetismo y presencia lo provocan. De darle la espalda, la seguridad dispondra de la gente a gusto de su "superior".

Vale destacar que el lenguaje, en este caso, es variado, ya que el DJ francés adopta el idioma de cada lugar donde esté, como forma de demostrar un respeto mayor. La gente se ve obligada a seguirlo.

Una muestra de popularidad es la gran cantidad de hits que lo ubican en el top de los más escuchados, esto algo querrá decir.

El DJ dispone, el público actúa en base a esto.

"Me veo tocanto en una cabina con mis nietos"

Estas palabras pertenecen a Marcelo Fratini, disc jockey argentino de 33 años. El oriundo de Villa Martelli habló de cuánto tiempo se ve tocando, de sus comienzos, de lo que significa para el ser DJ, y contó varias anécdotas del ambiente. Para leer y prestar mucha atención.

-¿Por que decidiste ser DJ?
-Es simple, creo que para cualquier amante de la música lo mejor que le puede pasar es incursionar en ella. Y bueno, nada más lindo que poder expresar lo que uno siente por ella. Ser DJ es lo mejor para ello, más alla de que, obviamente, es algo que amo con pasión.

-¿Qué hubieras sido si no te dedicaras a lo que haces hoy?
-La verdad nunca pensé hacer otra cosa, siempre me interesó la música, desde muy chico. Ya a los 14 años estaba tocando en las fiestas de mi colegio. Seguramente hubiera sido un vago jaja (comentó risueñamente).

-Me dijiste que la primera vez que tocaste fue en tu escuela, ¿Como profesional donde fue?
Fratini en acción
-Mi primera vez como profesional fue en un boliche de Capital, Bella Roma, en el sector de electrónica. Antes de eso tocaba, pero en quintas.

-¿Cuál fue la fiesta que más disfrutaste arriba de una cabina?
-Tuve muchas. Una de las que más recuerdo fue en Big One, en el 2008.

-¿Por qué elegirías esa?
-Yo en ese momento no era muy conocido, pero venía de hacerle el cierre a Ronski Speed ahí mismo, y cuando volví pasaron seis meses. Lo que me llamó la atención es que muchos se acordaban de esa vez, y fueron a verme especialmente por eso. Ese día terminé mi set y fue increíble ver a todo el boliche aplaudiendo y coreando mi nombre. Se me puso la piel de gallina en ese momento.

-¿Cuál es tu boliche preferido para tocar?
-Uno de mis preferidos es Bahrein, porque ahí fue el primer lugar popular donde estuve, en el 2005. Además me encanta el lugar, tenes a toda la gente re cerca. Me gustan las discos donde tenes buen contacto con la gente. No puedo dejar de nombrar a Crobar, Pacha (ahora Clubland), y Big One (ahora Alsina 940). Te nombro estos porque en todos pasé momentos inolvidables.

-Sacándote un poco de la cabina, ¿Cómo es tu relación con el resto de los DJs?
-Soy una persona que se lleva bien con todo el mundo, no tengo problemas con casi nadie. Hay muchos DJs internacionales que tienen muchísima humildad, y creo que muchos de acá podrían copiarlos.

-¿Tenes amigos del ambiente?
-Tengo amigos, obviamente. Pero a veces la competencia hace que algunos se la crean y de golpe cambien, eso existe. A mí no me molesta ni me asusta la competencia,  creo que cada uno hace lo que le parece. Yo estoy muy seguro de lo que hago, por eso ni me fijo en esas cosas.

-¿Te ponés algún plazo en tu carrera?
-Para nada, yo no me pongo metas ni plazos. Si bien uno conoce sus límites, yo creo que tocaría hasta que ya no sienta la diversión de hacerlo, hasta que me aburra. Y eso jamás va a suceder jaja (entre risas).

-Osea, ¿Te ves en Pacha a los 70 años?
-No se si seguirá existiendo, pero si te digo que me veo con mis nietos tocando b2b, porque no.

-¿Cuánto te pagan por presentación?
-Eso es relativo. No todos pagan lo mismo, ni te consideran lo que verdaderamente vales. Hay muchos que valoran realmente lo que haces, y otros que les da lo mismo que estés vos o cualquier otro tocando. Que yo sepa no hay sueldo fijo, a menos que seas residente de alguna disco. Sino te pagan siempre por presentación.

-¿Un sueño que hayas cumplido y otro que quieras cumplir?
-Un sueño cumplido fue hacerle el warm up a Markus Schulz, que es mi referente musical desde que lo escuché por primera vez en 2003. Ese día me sentí increíble. Cuando le entregué la cabina para que haga su cierre estaba re emocionado. El sueño que me gustaría cumplir sería tocar con Hernan Cattaneo. Se que los estilos no coinciden (uno toca trance, el otro progre) pero las ilusiones no las pierdo. Fue el primer DJ argentino que escuché, allá por el año 1996.

-Por último, ¿Alguna anécdota que tengas después de tocar o como espectador?
-Anécdotas tengo miles. Como espectador, estaba viendo a Above & Beyond en Córdoba. En la pantalla tenían unos leds, y pasaban los nombres de los que tocaban y alguna publicidad, como siempre. En eso se me acerca un pibe y me dice: "Marce, quien es red y quien es bull?" automáticamente me empecé a reír, no lo podía creer. Le mostré la latita y le dije: "Estos son".

-¿Y alguna como DJ?
-Tocando con John O'Callaghan en Crobar. Termino de tocar y se me acerca un grupo de chicos, y me empiezan a hablar en inglés. Yo no entendía el porqué de hablarme en inglés a mí, el tema es que en un momento me dicen: "John, nos podemos sacar una foto con vos?" Imaginate mí cara en ese momento. Les contesto: "Sí, dale", ahí fue cuando se quedaron ellos. Cuestión que me dicen: "Hablás español?" y yo les digo: "Obvio, si soy argentino" jajaja, no lo podía creer. Recién ahí cayeron que se habían confundido.


jueves, 17 de noviembre de 2011

Zoom Electrónico, el antecesor

Dando vueltas por los diferentes blogs de música electrónica, hay uno en particular que vale la pena resaltar, por su forma de contar los hechos y por sus amplios recursos para hacerlo.


Zoom Electrónico trata los temas de toda la M.E. mundial, con secciones de todo tipo, entrevistas, noticias de las más variadas y desconocidas, y varias cosas más del ambiente.

Siendo aún más específicos, hay que resaltar una de las últimas entradas publicadas en este blog. La misma destaca a los ganadores de todas las ramas de los Annual International Dance Music Awards, los premios que se entregan anualmente a artistas de la música. Este evento es realizado en Miami, no muy conocido por la gente.

El orden del posteo va desde el premio más importante, hasta el de menor magnitud, pero todas las menciones se encuentran destacadas con su respectivo intérprete y autor. Podes ver el posteo haciendo click.

Si bien esta página personal ha dejado de proveer publicaciones desde hace ya dos años, era importante mostrar que había un antes de Sentido Electrónico. Y por eso la mención especial.

miércoles, 16 de noviembre de 2011

Encarpetados: Groove Armada

Tom Flinday y Andy Cato
La sección llega a su fin, y para culminar que mejor que este dúo inglés que da que hablar en cada una de sus presentaciones. Se destacan por la energía que transmiten, haciendo bailar a miles de personas en el escenario que sea. Conozcan más sobre Groove Armada.

Andy Cato y Tom Flinday han atravesado por varias estapas musicales a lo largo de su extensa y exitosa carrera. Sin embargo, sus comienzos, a mediados de los '90, no darían ningún indicio de lo que harían en la actualidad.

Se presentaban por separado, tocando en pubs y boliches cercanos por donde ambos vivían. Su unión produjo una suma de lo que los dos ya sabían acerca de la música. Cato, en una entrevista para Radio Metro, dada en febrero de este año, hizo referencia a esto y a lo que sería una próxima visita a Argentina.

Como dupla comenzaron tocando un estilo dance muy tranquilo y sin sobresaltos musicales, aunque en 1997 sus carreras darían un giro muy grande.

En ese año alcanzaron la fama internacional con el sencillo At The River, que luego formó parte de varios álbumes de renombre. A partir de ahí, su popularidad creció.

En septiembre del 2010 dejaron de lado su labor en los escenarios, para darle paso completo a lo que sería su estadía en la cabina de los DJs. "Hemos cruzado varias veces el mundo con esta banda", dijeron los músicos al finalizar su último tour como grupo. Lo mejor estaba por venir.

Más cercano a este año, los ingleses establecieron una nueva idea para sus presentaciones en vivo, lo que sería una innovación en el ámbito de la electrónica. Red Light ya estaba a punto de ser conocido.

El espectáculo visual que produjeron con esto, mediante las pantallas, llegó a la gente como una bocanada de aire fresco. Era algo nuevo que movió al público con asombro.

"Fue una cosa megalómana de querer controlar todo. La música que mezclamos tiene mucho trabajo de edición previa que hacemos nosotros mismos, lo que nos permite tambien manejar las visuales en vivo. Mezclamos lasers, luces y video en tiempo real, que luego proyectamos en pantallas gigantes", dijo Flinday, explicando un poco esta innovación. Acá la nota completa.

Si bien se sabe que la Creamfields ya pasó, les dejo un par de momentos de estos dos muchachos que se las traen, en el Main Stage. A bailar!


lunes, 14 de noviembre de 2011

El ojo de la electrónica

Portada de una de las ediciones del libro
En el libro "1984", de George Orwell, se muestra como en una parte del mundo (Oceanía) la privacidad no existía,  ya que todo era vigilado mediante lo que era "El hermano grande", que mantenía a toda la gente en permanente control. 

El paralelismo de este texto con la música electrónica se puede hacer en base a varias cosas.  

Cuando un tema se hace popular y toma trascendencia mundial, es muy difícil perderle rastro, y cuando la popularidad que alcanza es mucha, la mirada de todos se posan sobre él.

En este caso en particular, la M.E. creció tanto que se ha posicionado como uno de los géneros musicales más potentes y de más llegada del mundo.

Noticias sobre fiestas e información abundan a toda hora, en páginas oficiales y también en las que no lo son. Más cuando se atraviesa por un periodo donde las redes sociales son una herramienta casi única en Internet.

Logo de la página de Internet, Nightclubber
En el libro, cada acción de los personajes (Winston Smith en especial) era revisada bien de cerca por las autoridades de la secta, o como ellos se hacían llamar, "el partido". La similitud con el tema del blog podría hacerse en relación a el nombre que reciben los que se encargan de subir temas, inquietudes, y todo tipo de datos en la página más popular, como lo es Nightclubber. Estos se denominan "clubbers".

Aunque en este momento la censura no aparece tan visiblemente, sigue existiendo. Lo que hacen los clubbers cuando reciben comentarios no satisfactorios o negativos, es borrarlos. Eso puede ser visto como una forma de censura para la gente, en menor medida, claro está. Esto se puede ver con claridad en su foro.

Los paralelismos existen, aún cuando se habla de dos temas tan diferentes como lo son 1984 y la música electrónica.

viernes, 11 de noviembre de 2011

A horas del evento del año

Banner oficial del evento

La espera se está por terminar. La Creamfields está apunto de abrir sus puertas para su edición número once en el país.

La emoción de la gente está latente, como cada vez que se acerca una fecha de la magnitud que tiene esta fiesta. El telón está por abrirse, sólo falta que los actores salgan a escena.

La página top de la música electrónica, Nightclubber, se encargó de subir el Line Up confirmado, sumado a los horarios y las carpas en donde cada DJ hará su presentación. Para darle un vistazo, entrá!

Esta Cream es tan famosa mundialmente que será cubierta, en su totalidad, por varios medios gráficos, televisivos y radiales. La Radio Delta (90.3) será uno de ellos.

Su cobertura arrancará bien temprano, desde las 15 hs. Su emisión será continua y terminará cuando la gente se empiece a retirar del Autódromo, a eso de las 6 de la mañana del domingo. Todo lo que hay que saber, aquí.

Todavía hay entradas a la venta, su valor oscila los 300 $.
El medio gráfico que debutará en la cobertura de este evento sera Clarín. Lo hará a partir de las 17 hs, osea en el horario en que la gente recién este llegando al lugar. Las crónicas van a ser publicadas en la versión digital.

Las redes sociales no quedarán aisladas del tema, ya que Facebook y Twitter harán un seguimiento exhaustivo de cada momento, con el agregado de poder tener las declaraciones de varios de los artistas que se presenten.

Esto fue un pantallazo general de como cubrirán los medios el evento musical del año. Preparen, apunten, Creamfields!

Main Stage, la carpa que más gente lleva

jueves, 10 de noviembre de 2011

Encarpetados: Pete Tong

A falta de dos días para el evento electrónico del año, no podía faltar uno de los DJs más representativos y populares del ambiente.

La mención hace referencia a Pete Tong, el disc jockey más veterano (51 años) de los que están en actividad. Pero su estilo no pierde frescura y autenticidad, por eso la cantidad de gente que lleva a cada uno de sus espectáculos.

No sólo por sus presencias en grandes fiestas es reconocido, sino también por sus programas radiales, que son escuchados por millones de fans día a día. Essential Mix, su programa top, contiene un estilo único e invitados especiales al piso todas las semanas.

Su apodo, Lord Of the Dance, lo muestra de cuerpo entero, como un símbolo de la música electrónica mundial. La frase "It's all gone Pete Tong", está directamente relacionada al inglés, acuñada por Paul Oakenfold a finales del año 1987. La misma es, además, el título de una película que retrata la vida de un DJ de ficción. Acá el trailer.

El lugar preferido de Tong es, sin dudas, el club nocturno Pacha, en Ibiza. En este templo de la M.E., el londinense estuvo desde 2003 hasta el 2007, año en el cuál firmó con el Eden de Sant Antonio de Portmany. Para este año anuncio su vuelta al conocido boliche español.


En la actualidad se encarga más del negocio de la música, que de su propia faceta como DJ. El veterano se refierió a esto: "Me encanta pinchar, pero también me gusta probar cosas diferentes, como el International Music Summit (IMS). Estoy trabajando en mí marca y haciendo música". Para ver la entrevista completa, clickeá!

La Arena 1 de la Creamfields estará a full, en el horario de las 2 a las 4 de la mañana, ya que será el momento en el que Tong saldrá a escena. A continuación uno de sus últimos sets. A disfrutar.